林淑婷藝術工作室- ART STUDIO OF Sophia Lin

看不懂光源色，畫面的冷暖關係就會有問題，整體色調也會不對，色調就會顯得髒髒的。

這是色彩觀察裡，最基本的常識。連這都搞不懂，就更不要提到色彩素描（黑、白、灰）的大關係，還有配色問題了。

在燈泡色下，受光面帶有暖橘黃色調。在白色物件上，更能看見光源的色調。

在燈泡色下，同時看受光面與暗部的冷暖關係，就能比較出暗部相對偏冷，偏藍與紫色調。

梵谷油畫顏料：受光面，可調211、或311+267....即色光色。

在三種燈泡色光下的冷暖比較：

仿自然光（較中性），較接近物體原本的色彩。

橘黃光（偏暖），原本的湖水藍瓶子在黃光照色下，變成偏暖綠色。

紅紫光（偏冷），原本的湖水藍瓶子在紫光照色下，完全變成藍紫色了。

暖橘黃光下的作品：

豐盛。 15P (65x50cm) 油畫、麻布。2001.08 藝術家：林淑婷

卡多厲亞蘭 8F油畫、麻布。2001.藝術家：林淑婷

 花漾  20F 油畫、麻布。  2013     藝術家：林淑婷

日光燈下的作品：

百合花開   15F 油畫、麻布。2011. 藝術家：林淑婷

月光美人   0號 油畫、麻布。 2017.   藝術家：林淑婷

豐足  4F (25x30.5cm)油 畫、麻布。 2013.   藝術家：林淑婷

蝴蝶蘭與葡萄 3F(27X22 cm) 油畫 2017. 藝術家：林淑婷

因此，通常我在設置室內的燈光時，不會全部用純白光。而是會摻插間隔著，冷暖燈光。

這樣的光源，會比較中性；且會讓被照射的物體，較接近物體原來的色彩。

在這樣的光源下，當我們在調色時，所看見的顏色才會準確。

同理之，展場的美術投射燈，也必須是冷暖光調和，這樣我們所看到的作品色彩，才會接近藝術家所想表現的真實色彩。

當我們在戶外寫生時，也會因為早中晚光線色溫不同，而產生不同的色調。所暸解光源色，是非常之重要的。

我常常跟學生說，不要被你的大腦騙了。因為他跟你說南瓜是綠色的或橘色的，所以就跟著畫什麼顏色。

實際上應該是，用眼睛去觀察和比較出色彩關係才是。

畫圖如果不懂色光色的原理，又怎麼會懂得觀察色彩的訣竅。

江湖一點訣，要學會觀察色彩、如何調色、如何配色、如何下筆、如何擦筆。

這些都會影響色彩的細節，要學會並不是那麼容易的一件本事。

第一在於天生的色感差異（爹媽生的好）。

第二訓練眼睛的觀察能力（越年輕，色感越好）。

第三邏輯思維能力要強，第四要下苦功（師傅領進門，修行在個人）。